ずーーっと気になっていることがあって、某所では書いたんだけど
たまたま今日会社に来た営業さんとの話で出てきたので、こっちにも書きたくなりました。

最近の日本人は「印象優先」で、「考える」とか「疑問に思う」という事が少なくなっていると思う。
会話の中で嫌いな言葉の一つに「なんか納得いかない」っていうのがあるんですが理由無く納得しないってどういう事？っていう気持ちになっちゃうんですよね。
でも、最近は「理由無く納得できる」っていうのも気持ち悪いと思っています。

某テレビでこんなことをやっていました。
「結婚指輪は何故左手の薬指にはめるのか？」
これの答えが
「昔、古代ローマでは左手の薬指は心臓と１本の血管で繋がっていると考えられていたから」
っていうことなんです。。。。
・・・
・・・・・・
これで終わりでした。

だから、それと結婚指輪がどう繋がるんだよ？
え？心と心の結びつきだから？
だったら、どうしてバッジを付けるという習慣にならなかったんだ？
だいたい、心臓と愛の証のどこに共通点があると言い切れる？
（気持ちは何となくわからなくはないけど）
心と心臓って繋がっていると、昔から考えられていたの？
さらに、「なぜ、左手の薬指と心臓が繋がっていると考えた？」のかが全く判らない。

ところが、番組は、この答えの次のシーンで「あーなるほどー」的に終わっている。
変だと思ってしまう僕は変？(^^;

で、、、、、ここからは、賛否両論もあるかも知れないけど、
もしかすると、怖くなるかも知れないことです。

桜の季節・・・・一番思い出される曲は、森山直太朗の「桜（独唱）」らしい。
この曲は、最近では卒業式にも歌われるらしいですね。
・・・本当に、それでいいんですか？

http://listen.jp/store/artword_1155896_8951.htm
歌詞はここです↑
よーく読んでください。
おかしくないですか？これって、卒業式に歌って平気ですか？

なにがおかしいか？
ちょっとネットで調べている人は「ははーん、桜の部分で特攻隊の歌って言うんだろ」って先走るかも知れません。ええ、そこまでは言いきれないと思います。
確かに、その考え方でも、繋がる部分ってたくさんあるんですけど、問題はこの一節です。

「今なら言えるだろうか　偽りのない言葉　輝ける君の未来を願う　本当の言葉」

この歌詞の解釈。。。どうします？
無理矢理卒業式に合わせて読もうとすると
「あの時は、気持ちの方が高ぶっちゃって、会えなくなるから行かないで、といってしまったけど、本当にキミのことを考えたら、頑張ってと送り出すべきだね」
無理があるよね。感情と違うことを理性で言っている歌詞になる。
だから、「偽りのない言葉」は「行ってらっしゃい」ではない。「行かないでくれ」のはず。
ということは、
「行ってらっしゃいと言わざるを得なかったのだけれども、君の未来を考えたら、気持ちと同じように　行くな　と言うべきだった」
そして、この別れ際になって「行くなとは言えないまま別れる、これは君にとっても僕にとっても不本意なこと、しかしお互いが本心を押し殺して、行ってきます、行ってらっしゃい、と別れる」
これを卒業式に歌うの？

まだある。。。。けど、そこまで解説が必要か？
中途で終わるのは気持ち悪いね。はいはい

最初の４行・・・１番Ａの部分は、何とも言えない・・・しかし、Ｂになっての歌詞４小節分は、どう解釈する？
「霞みゆく景色の中に　あの日の歌が聴こえる」
遠くなっていく景色ではない、暗くなるとも違う、ハッキリと見えなくなっていく状態の景色・・・しかし、そこから歌が聞こえてきている
これは、正常な状態だろうか？
こんな言葉を使わなければいけない状態とは、どんな状態だろうか？

さくらそのものの描写はどうだ？

Ｃメロでは、１番から３番まで、こんな構成になっている
・桜の描写
・死ぬ運命　生まれ変わる運命　永遠の光
・友との別れ・再び会おう
この３節で、真ん中がどちらにかかるのか？
さくらですか？
だとすれば、桜の決死の描写は、友との出会いと別れの景色描写に過ぎない？
それにしては、かなり厳しい状態の景色で、卒業などでの一時の別れにしてはキツイ景色描写ですよね？
この桜は、擬人化されているのではないか？
もしくは、やはり、２行目は３行目の友との別れにかかるのではないか？

このように考えていくと、確かに特攻隊を送り出す友の気持ちというのは、かなり当てはまるとは思う。
もちろん、そこまで限定した状況だとは言い切りたくないが、少なくとも卒業や転校などでの別れの曲ではないのは明らかではないか？

これでも、まだ「そんなの考えすぎで、普通に毎年有る春の別れ」と言う方・・・・
決定的な物があります。

この曲は、もともとアルバム収録曲だったようですが、シングルＣＤとしてもリリースされました。
そのジャケットを見てください。
普通は、ここにそのままズバリ貼っちゃうんですが、、、、、これだけは自分で探してください。
amazon とか Tower records で　見られるはずです。

http://www.tackmix.com/modules/pukiwiki/1805.html
↑　一応こっちにも引っ張りました
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まだわかんない？
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これは、喪服です。

カゴメのラブレのCMは、、、大好きです。
http://www.kagome.co.jp/labre/

これって、かなり計算されています。特に、音が。
日本人って結構民謡調が好きなんですけど、このリズムは民謡だよね。
げんこつ山の〜　って感じ。
で、一番感心しているのは「歌」そのものです。
これは、おそらく、日本語がとてもうまい外人の方に、わざとグニャッとした発音で
歌ってもらっているんだと思うんですよ。

この手法って、「変な声の歌」っていう最近の流行を、全く別の手法でやっているんですね。
たとえば、perfumeの声は、完全にオートチューン（正確にはヴォコーダーじゃないんです）とかのボーカルがそうですね。
あとは、柴咲コウ　KOH+ の Kissして　っていうのも、Ｂメロの最初の部分がそうですね。

不自然な声って、耳に残るんですね。
かといって、最近では加工した声って言うのも出過ぎちゃっていて、良く聞くと「変」っていうのがいいみたい。

そろそろBGMも変えたいですよね。
でも、80sには変わりありません(^^;だって、最新とか言い出したら大変でしょ？

発掘作業は良いんだけど、お父さんお母さん世代でもわかんない曲だったらどうしようか？
これがかなりヤバイです。
もちろん、すぐに口に出る曲は最近どこかで聞いているはずなのでやめときます。
記憶の奥底の曲を探し始めると、CDには無いんだよな・・・・・

そんなこんなやっていると、本当に古い曲とか出てきてしまいました。
パッショナータの卑弥呼・・・ええ、70sですね。
これのDJコピー（12inchのハシリみたいなものですね）が出て来ちゃった(^^;
判る人いないでしょうね。。。orz

あ、あべスピさん、、、、わかるでしょう？　ねっねっ！

ちょっとカミさんに頼まれて、iTunesで何曲か落としたんだけど
なんだこれ？？？？
これは、iTunesが悪いのか、元々が悪いのか・・・ひどいですね。
元々、MP3の音質については分かっているつもりなんですけど酷すぎた。

大塚愛の例のドラマの主題歌にもなったやつ・・・
もう、音量が（というかダイナミックレンジが）ずーーーーっと平ら。
さらに変に低音だけ出ていたりするし何か変じゃない？
いや、宇多田ヒカルも落としたし・・・そのほかいくつか落としたんだけど
全部こんな感じです。
そりゃぁ、音圧はかせげるだろうけど、ひどいな。。。
これ、良い曲だと思って聴くわけ？？？

最近、メチャクチャ耳に残る曲・・・
ほどんどが、ボーカルにオートチューンをかけているんですね。

KOH+（柴咲コウ） の 「KISSして」とか、Perfume の「ポリリズム」とか。
わざわざ不自然になるくらいかけているのが気になってしょうがない。。。

もともとは、不安定なボーカルを「補正」するためにあった機材なんですが
最近の使い方は、それを逆手にとって、不自然なくらい無理矢理正常にしている。
先日、とある人と、この機能の名前が思い出せなくて、いろいろと話したんですけど。
一番似ている音は、トーキングモジュレーターかな？次は、ヴォコーダー。
でも、機能としてはピッチチェンジャーのほうが近い。
わかんないよね。。。こんなコアな話。。。

えっと、TT君。
アコースティックが良い、という思いこみは捨てなさい。
所詮、スピーカーなどから出てくる音なんて、A/D D/Aされて、周波数カットされて
ダイナミックレンジも小さくなっているんだから。
気持ちいい音を気持ちいいと感じればいい。
方法はどうでも良いんだよ。

って、個人だけにわかる話。。。(^^;

wikiでリスとしていた80sですが、一応80年代のビルボードDance/Clubチャートの1位は網羅しました。
問題は・・・そこに載ってきていない曲なんですよね。

もっとも、そういう曲って、実際のディスコではほとんどかかっていなかったりしますし
そのころの日本では、ユーロビート全盛ですからね。
これは、リクエストでも受け付けないとだめかな？

テクノポップ、またはテクノって、どんなジャンルになっているんでしょうね？
私は、未だによくわかんないんですね。

テクノポップとテクノの「違い」という意味で言えば、特にハウス系が流行りだしてからの「テクノ」は
完全にテクノポップの意味とは違っていました。だから、ここで言うのは「テクノポップ」の方なんですが。。。。

wikipedia等を見る限り、元々はYMOの音楽を言うことだったみたいですが、
彼らにしろ、クラフトワークは念頭にあった言葉なんでしょうね。
自分自身で「テクノ」と言ったのは、YMOではTechnopolisや、アルバム「テクノデリック」「テクノドン」など。クラフトワーク自身は、Musique Non Stop あたりでしょうか。

もっとも、彼らの音楽全てがテクノポップじゃないし、大衆が思っているテクノポップともまた違うだろうし。一時期、プラスチックスやジューシーフルーツもテクノって言われていましたね。

僕が個人的に「テクノポップ」として「きもちいー」って感じなのは、クラフトワークのライブとかだったり、テクノデリックのPure Jam だったりするんですけど、YMOの「音」って実はキレイなんですよね。まとまっているんです。
クラフトワークの音は、シンセなんだけどとにかくダイナミックです。
これが気持ちいいんですね。
「ドン、キュ、ド、ッド・・・・」みたいなｗ

あ、、、、つまりですね。
私は、YMOの1stも2ndもテクノとしては聞こえなかったんです。
ええ、純粋にオーケストラ的に聞こえていました。
構造が完全にオーケストラなんですよね。

・・・ってなことを、きのうボーっと考えていました。

テレビとかで、気になる音楽・・・ほとんど買っちゃうんですけど
どうしてもわかんないのがあります。

１つは、ウォッチン！みやぎ　の　占いコーナーで流れているBGM。
東北放送に聞いてみようかしら？
もう１つは、すぽると　の野球のコーナーで、試合結果の時に流しているBGM。
しかも、メインの試合ではなくて、その他の５試合の時に流れている方。

誰か知りませんか？

三百六十五歩のマーチ

いやぁ、、、懐かしいです。
このジャケットだったんですよ。。。シングルが。

何故かむかーーーーしウチにあったんですけど、
今はスゴイですね。カラオケまで収録されています。
これって、オリジナルの（つまり純粋な元々の）カラオケなのかしら？
そうだとすると、こういうのが出てくるのって、殆ど「発掘」じゃないか？(^^;

ここでいう「音楽」とは、YMOのアルバム「浮気なぼくら」に収録された
坂本龍一作曲のタイトルのことです。

HASYMOで演奏されたのですが、この曲の意味をずっと考えていました。
何故この曲をチョイスしたんだろう？
元々この曲は、坂本龍一が自分の娘（坂本美雨）のことを歌にしたものです。
そして、その想いは20年以上前のことですし、現に一緒に歌うことは実現できています。
まさか今更もう一度っていう意味ではないでしょう。
もちろん、趣旨としてその意味は遠くはないかも知れないけれど、それだけなのか？
大ヒットした曲でもないし、どうしてチョイスしたんだ？

そこで、やっぱりな。。。という想いが出てきたんです。
つまり、彼らはなんだかんだ言っても、お互いを認め合っていて、
世界で最高のミュージシャンとして信頼し合っている。
その彼らは、今の時代にこれだけたくさんの音楽がそれこそ捨てられ続けるほど生産されているのに
一緒にやろうと思うアーティストがなかなか出てきていない。
このことを憂うているのではないか？と。

だからこそ、イエロー・マジック・オーケストラ だと名乗ったんだろうし
もう自分たちの世代の最後の仕事にしたいのではないか？と。
いや、ちょっとニュアンスが違うのかな？
いつでも「終わり」と言える仕事にするために、ちょっと大人の行動をとろう、と。
自分たちが好きな音楽をやっていたのは、もう控えても良いや、と。
音楽の先生として、もう一度プレゼンしてみようじゃないか、と。

勝手に妄想しています。(^^;